Reliefs am Borobudur - Teil 3

Nachdem sich der Artikel RELIEFS AM BOROBUDUR (Teil 1) bestimmten sachlichen Aspekten des täglichen und religiösen Lebens widmete und der Artikel RELIEFS AM BOROBUDUR (Teil 2) Buddha-Bilder und Reliefs von Menschen, Tieren und Pflanzen zeigte, werden im Artikel RELIEFS AM BOROBUDUR (Teil 3) Menschengesichter in den Fokus der Betrachtung gerückt.

Die Masse der visuellen Eindrücke am Borobudur sind mehr als nur beeindruckend, sie müssen überwältigend genannt werden. Nicht allein das in herrliche Landschaft eingebettete monumentale einmalige Bauwerk fasziniert, auch die Unzahl verschiedenster Reliefs fesselt den Betrachter. Wer systematisch vorgeht, d. h. Ebene für Ebene besichtigt, dem werden die naturgetreuen Details nicht entgehen. Vorwiegend, wenn auch nicht ausschließlich, wurde der Borobudur aus vulkanischem Gestein (Andesit) gebaut und auch für die Reliefs wurde das gleiche Material verwendet. Am nicht weit entfernten Vulkan Merapi lagerte ausreichend Rohmaterial. Der Nachschub war und ist bis heute gesichert.

Die Bilder 1 – 3 geben Einblicke auf die möglichen Verwitterungsgrade. Je nach Platzierung sind die Reliefs unterschiedlich verwittert, sprich: angegriffen. Manche Reliefs strahlen noch in ursprünglicher Feinheit, andere sind sehr grob porös, deshalb nicht minder reizvoll, viele Reliefs sind gebrochen oder nur noch in Teilen erhalten. Mit stilangepassten Ergänzungen wurde versucht, Fehlstellen auszubessern, was nicht allenfalls überzeugend gelang, weil schon die passende Steinfarbe und die natürliche Verwitterung Probleme aufwerfen. 

Bilder 1 – 3

Die Bilder 4 – 6 zeigen Restaurierungen, Zusammenfügungen, Ergänzungen und verschiedene Materialzustände, gleichzeitig sind die typischen Materialfarben des Steins zu erkennen. Viele Reliefs erscheinen in hell bis dunkel getönten Grau und andere strahlen in wohligen Gelbbraunfärbungen, an Schatten- und Sonnenseite und Lichteinwirkungen wäre zu denken.

Bilder 4 – 6

Die Bilder 4-6, 7-10 sind Relief-Ausschnitte, die sich (Ankündigung oben) nur auf Menschengesichter beschränken. Die Menschen treten einzeln, zu zweit oder in Gruppen auf, wobei die Gruppen durchaus gemischt sein können, dennoch sind meistens Männer und Frauen separiert abgebildet. In dieser Betrachtung spielt der gesellschaftliche Status der vorgestellten Personen keine Rolle, auch ist es unwesentlich, aus welchem Anlass die Menschen zusammenkamen. Gezeigt werden Menschen unterschiedlichen Geschlechts und Alters, einzuräumen ist, dass Kinderdarstellungen selten sind.

Bild 7

Bild 8 – 10

Das Ordnungsprinzip der Reliefs am Borobudur folgt der Chronologie der Jataka-Erzählungen und den Lebensstationen Buddhas. Der hier gezeigten Porträt-Sammlung lässt sich keine systematisierte Reihenfolge nachsagen, welche bestimmten Kriterien Raum gäbe. Unterschieden werden Männer- Frauen- Kinder- und Gruppenbilder, wobei neben Paardarstellungen Kleingruppen von drei bis fünf Personen und größere Gruppenformationen einander abwechseln.

Die Bilder 11 – 15 müssen der Rubrik Männerbilder zugeordnet werden. Männer versammeln sich zu Kriegsaufmärschen, Umzügen, Prozessionen und religiösen Festen.

Der Aufmarsch der Männer (Bild 11) ist kaum als Kriegsaufmarsch zu deuten. Die Männer führen zwar Gerätschaften mit sich, aber keine Waffen. Sie folgen dem Reiter, er führt den Zug vielleicht zu einem Tempel oder über Land zu einem Wallfahrtsort.

Bild 11: Aufmarsch der Männer

Heiligen Ernst strahlen die sitzenden Männer (Bild 12) aus. Sie scheinen an einer Puja teilzunehmen. Konzentration auf die Sache – auf das Wort oder den Gesang – ist ihnen ins Gesicht geschrieben, sie sind keineswegs abgelenkt, sondern sehr präsent. Sie könnten sich auch zur gemeinsamen Meditation versammelt haben, was nicht völlig auszuschließen ist. Schön anzuschauen ist die Differenzierung zwischen seriös wirkenden alten und freudig begeisterten jungen Männern. Die Palette der menschlichen Physiognomie war diesem Bildhauer geläufig. Kein Gesicht gleicht einem anderen, obwohl sie einem Menschenschlag angehören.

Bild 12: Sitzende Männer

Die folgenden drei Bilder lassen sich doppelt auswerten: zum einen können auffällige Haartrachten, zum anderen Männer in verschiedenen Lebensstufen begutachtet werden.

Exotische Frisuren sind inzwischen häufiger im öffentlichen Raum präsent und nicht nur in TV-Shows oder in Reiseberichten augenfällig. Noch vor einhundert Jahren wäre jeder Friseur dankbar für solche attraktiven Modellköpfe gewesen, die zu heutiger Zeit in der westlichen Welt auf Grund von Migrationsströmen schon lange nicht mehr so sensationell wirken.

Die Bilder 13 – 15 zeigen außer ungewöhnlichen Haartrachten charakteristische Männerporträts. Jedes Porträt verlangt nach gesonderter Beschreibung. Die Anmut und Nachdenklichkeit der Jugend, die resolute Entschlossenheit der Mannesjahre und die versöhnliche Ausstrahlung des Alternden sind jeweils in einem der Porträts überzeugend wiedergegeben. Jeder Betrachter wird die Bilder aus seiner Sicht interpretieren und weitere Eigenheiten der unbekannten Personen erkennen. Bildhauer, die so überzeugend glaubhaft echt Menschengesichter in Stein schneiden konnten, mussten nach lebendigen Vorbildern gearbeitet oder solche Menschengesichter vor ihrem geistigen Auge gesehen haben.

Bild 13 – 15: Auffällige Haartrachten

Mit den Bildern 16 – 19 beginnt die Rubrik der Mädchen- und Frauenbilder. Drei junge Mädchen voller entzückendem Liebreiz zeigt das Bild 16. Es bleibt dahingestellt, worüber die Mädchen sich freuen, woraus ihre positive Ausstrahlung resultiert, doch lassen sich Erwartung und Hoffnung auf ein glückvolles Ereignis schöner kaum noch darstellen.

Bild 16: Drei junge Mädchen

Es ist nicht mehr nachzuweisen, wie viele Bildhauer am Borobudur beschäftigt waren. Fachleute würden an stilistischen Eigenheiten und wiederkehrenden handwerklichen Finessen mehrere Reliefs einem Bildhauer zuordnen und verschiedene künstlerische Handschriften der Bildhauer definieren können. Zwischen den drei jungen Mädchen (Bild 16) und den drei Frauen (Bild 17) scheint inhaltlich ein Zusammenhang zu bestehen. Sind aus den jungen Frauen (Bild 16) im Laufe von Jahren lebenserfahrene leidgeprüfte Frauen (Bild 17) geworden? Meint der Bildhauer die gleichen Personen? Sind es Mütter und Töchter? Erforderte der Verlauf der Bilderzählung die Wiedergabe der der Mädchen als lebenserfahrene Frauen? Die jugendlich anmutigen und die gealterten reifen Gesichter passen zueinander, ungebrochene Lebensfreude und resignierende Ergebung auf zwei Reliefs.

Bild 17: Drei Frauen

Müsste ein Bildhauer seinen Werken Titel geben oder Titel für Bildwiedergaben in Katalogen gefunden werden, dann würden die Titel Das Vertrauen zu Bild 18 und Die Nachdenkliche zu Bild 19 passen. Dargestellt sind junge Menschen, die erste Herausforderungen des Lebens zu bestehen haben. Die Mädchenbilder (18 & 19) kontrastieren effektvoll zum Frauenbild (17). Stellen wir die Mädchenbilder (18 & 19) neben das Bild der drei jungen Mädchen (15) finden sich keinerlei Gemeinsamkeiten, dargestellt sind eigenständige Charaktere und Lebendigkeit der einzelnen Person.

Bild 18 & 19: Mädchen

Viele Reliefs könnten der Rubrik Familienbilder zugewiesen werden. Die hier vorgestellten Reliefs geben das Thema Familienleben statuarisch wieder. Drei Frauen, ein Kind und ein Mann sitzen in einem kahlen Raum ohne jegliche Einrichtung eng beieinander (Bild 20). Die körperliche Nähe der Personen schweißt sie zusammen, verbindet sie zur Familie. Die verwandschaftlichen Beziehungen der Personen lassen sich nicht eindeutig bestimmen. Mutter und Kind besetzen die Bildmitte, der vermutliche Vater (Großvater?) dominiert die rechte Bildhälfte. Zwei weitere Frauen (Schwestern?) sind in der linken Bildhälfte dominant in Szene gesetzt. Die zwei Frauen gehören sehr wahrscheinlich zur oder zum Umkreis der Familie. Haartracht und Schmuck verdeutlichen die gesellschaftliche Gleichstellung, somit kann die Darstellung der Dienerschaft (Zofe, Kindsmagd) ausgeschlossen werden. Das zweite Relief (Bild 21) stellt eine Familie unter freien Himmel dar. Zu sehen sind die Eltern, das Kind (Buddha) und zwei (drei) Männer, die ihre Aufwartung machen.

Bild 20 & 21: Familienbilder

Die Ausschnittvergrößerung (Bild 22) vom Familienbild (20) konzentriert sich auf die Wiedergabe der drei Frauengesichter. Die Frau (im Bild rechts) scheint etwas zu erzählen, mehr oder weniger andächtig mit niedergeschlagenen Augen lauschen die beiden anderen Frauen den Ausführungen der anderen. Wirkt auch diese Familienszene wie ein laienhaft arrangiertes Erinnerungsfoto, muss dennoch auf eine Besonderheit hingewiesen werden: die ungewöhnliche Frisur des Kindes fällt auf und gibt Anlass zu Fragen. Trägt das Kind eine spezielle Kappe bzw. Mütze oder sind die Haare zu extrem abstehenden Zöpfen frisiert? Verweist dieses Outfit auf den außerordentlichen Status des Kindes? Die Familienszene (Bild 21) beinhaltet reale Bewegung, hier wird eine Handlung, ein Geschehen vorgeführt. Stolze Eltern präsentieren ihr Kind. Der Bildausschnitt dieser Szene (Bild 23) belegt die Zuwendung der Eltern zu ihrem Kind. Ihre Blicke richten sich auf das Kind, nicht zu den Männern. Die innig empfundene, fast schon intim zu nennende Szene ist am freigelegten Fundament (Südost-Ecke) zu sehen. Keiner weiß, welche Reliefs sich hinter dem verbreiterten, verstärkten Fundament verbergen. Zeitweise Freilegungen in Teilabschnitten zu Dokumentationszwecken wären spannend, jedoch teuer und risikoreich. Die möglichen Schäden überstiegen den wissenschaftlichen Nutzen. 

Bild 22 & 23: Ausschnitte aus Familienbildern

Je drei junge Frauen und drei ältere Männer stehen sich in den Bildern 24 und 25 gegenüber. Die Frauen (Bild 24) blicken zu Boden, als hätten sie die Augen zur Meditation gesenkt. Die Männer (Bild 25) singen, beten oder murmeln Mantras. Auf keinem der Bilder herrscht religiöse Verzückung, doch strenge Ernsthaftigkeit kann den Personengruppen nicht abgesprochen werden.

Bild 24 & 25: Frauengruppe & Männergruppe

Zu welchem Mönchsorden oder zu welcher gesellschaftlichen Gruppierung die vier Jungen Männer mit den eng anliegenden Kappen gehören (Bild 26), vermochte der Autor nicht zu bestimmen. Sie scheinen die Gefolgschaft des geschmückten Mannes (im Bild rechts) zu sein. Das Kastenwesen der damaligen Zeit schied die Schichten der Geschellschaft, trennte und  klassifizierte die Menschen.

Bild 26: Junge Männer

Die barhäuptigen Knaben im Vordergrung des Reliefs (Bild 27) können nur als Eleven identifiziert werden. Der Eintritt der Schüler ins Kloster ist nach buddhistischer Tradition mit einer Kopfrasur verbunden. Ungewöhnlich ist die hier vorhandene Darstellung der langen Ohren. Lange Ohrläppchen werden durch Schmucktragen hervorgerufen. Die markante Überbetonung der Ohrläppchen ist üblicherweise nur den Buddhas vorbehalten, wodurch die soziale Herkunft bzw. die königliche Abstammung betont wird. Den Knaben überlange Ohren zu verpassen, kann doch nur ein Hinweis auf die Gefolgschaft Buddhas sein. 

Bild 27: Knaben

Nochmals drei eindrucksvolle Menschenbilder schließen das Borobudur-Porträt-Album ab. Die Auswahl entspricht den mehr oder minder zufälligen Entdeckungen des Fotografen. Jeder Fotograf wird seine Borobudur-Porträts finden und die Fotos in Bilderstreifen zusammenstellen und vergleichen. 

Bild 28 – 30: Jugend und Alter

Alle im Artikel vorgestellten Porträtbilder geben neben den beschriebenen Aspekten noch einen Überblick auf die damalige javanische Mode: Kopfschmuck, Frisuren, Bärte, Ketten und Ohrgehänge fallen zwangsläufig ins Auge. Die Reliefs vom Borobudur sind nicht zuletzt als einzigartiger kulturgeschichtlicher Fundus zu bewerten. Die Reliefs inklusive der ungezählten Menschengesichter stehen im Kontrast zu den gottgleichen Gesichtern der Buddha-Statuen.

Bild 31: Buddha-Kopf --- Bild 32: Buddha Statue (Amitabha)

Im Asiatischen Pavillon des Rijksmuseum Amsterdam wird neben anderen sehenswerten Objekten aus Java der Buddha-Kopf (Bild 31) gezeigt. Der Kopf stammt von einem der 504 sitzenden Buddha-Statuen des Borobudur. Die niedergeschlagenen Augen, die langen Ohrläppchen, die erhabene Stelle zwischen den Augenbrauen (Urna) und die Ausstülpung am Kopf (Ushnisha) zeichnen die Heiligkeit des Erhabenen aus. – Die Amitabha-Buddha-Statue vom Borobudur (Bild 32) ist dem Fotografen Isidore van Kinsbergen zu danken. Er dokumentierte viele Tempel auf Java, so auch den Borobudur und seine Kunstwerke.

Bedeutende Museen bewahren Abgüsse ausgewählter Borobudur-Reliefs. Die Wertschätzung der Borobudur-Reliefs und deren Wirkung auf die moderne Kunstgeschichte zu Beginn des 20. Jahrhunderts lässt sich an drei Beispielen festmachen.

Die Bilder 26 und 28 erinnern im Schnitt an den Bildhauer Ernst Barlach. Diese Figuren geschnitten aus Eichenholz wären würdige Pendants neben Barlachs eigenen Bildwerken. Ob Barlach die Reliefs vom Borobudur kannte, sei dahingestellt.

Isidore van Kinsbergen, Fotograf aus Leidenschaft, lebte auf Java und fertigte 1873/1874 als erster Aufnahmen vom Borodudur. In ihrer Pariser Wohnung hatte die Malerin Paula Modersohn-Becker die gerahmte Foto-Wiedergabe eines Borobudur-Reliefs hängen, möglicherweise kannte sie die Fotos von Kinsbergen und hatte sich eines als Wandschmuck ausgewählt. 

Kunstgeschichtliche Abhandlungen verweisen auf die Bilder Paul Gauguins, die Bernhard Hoetger in Paris gesehen und schätzen gelernt hat, von denen er Anregungen für sein eigenes Schaffen empfing, die er in mehreren großformatigen, rechteckigen Reliefs im Platanenhain auf der Mathildenhöhe in Darmstadt verarbeitete. Ich meine, der Maler und Bildhauer Bernhard Hoetger, Paula Modersohn-Beckers Förderer und Freund in Paris, muss außer von den Gemälden Gauguins auch von den Borobudur-Reliefs beeindruckt gewesen sein. Bernhard Hoetgers Reliefs auf der Mathildenhöhe vermitteln inhaltlich andere Kernaussagen. Auch sind die Gesamtkonzeption und die fernöstlichen Physiognomien den Borobudur-Reliefs nicht unmittelbar nachempfunden, dennoch ist eine stilistische Verwandtschaft erkennbar.

Fotos: Günter Schönlein
Bild 32: Isidore van Kinsbergen, Gemeinfreies Foto aus dem Internet 
    Quelle: https://en.wikipedia.org/wiki/Isidore_van_Kinsbergen 
Text: Günter Schönlein
Korrektur: Vanessa Jones